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汪峰左手头条,右手摇滚

来源:长号 时间:2023/6/28

沐问

物语

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不够圆滑,足够真实

被头条耽误的灵魂歌手

我们欠汪峰的不是一次热搜,而是一次用心聆听

汪峰,一个被过度娱乐化的多年坚持在音乐道路上音乐人,很多人往往被他的花边新闻、绯闻吸引而往往却忽视了他的音乐本身,这不能不说是一种悲哀。

01

汪峰年出生于一个军人家庭,他的父亲汪积均在江苏南京入伍,汪家祖籍江苏常州,但在汪积均这一辈,五个兄妹都已定居外地,其中两个在北京。后来汪积均被选为海军军乐团长号乐手,举家迁到来到北京。

3岁的时候,汪峰一家人在北海公园划船,湖上风景怡人,父母就要他唱支歌。当他们发现戴着军帽的儿子唱《小小竹排》没有走音时,由于发现汪峰听力特别灵敏,就开始希望他将来能够凭这个本事“吃一口饭”。

不久,父亲在自己的军队乐团里找了一个小提琴老师,让他开始拉小提琴。

4岁的汪峰,从此拿起了小提琴,开始了音乐梦想,期待有朝一日能够站在光鲜亮丽的舞台上,手持小提琴演奏出优雅动听的音乐。

可也正是学习小提琴,让汪峰的童年缺少了孩子们游戏的影子,每天在练琴的枯燥生活中,汪峰也少了份童年的快乐,在汪峰的童年里,小提琴成了唯一的主角。

汪峰后来回忆说:现在回头去想,从童年的角度去讲的话,那时候有一点怪我的父母,因为我学小提琴是没有童年的,但是没有年童年的付出是没有以后的,也就是说没有现在的汪峰,因为我汪峰从来就不是天才,想要成功,唯一能拼的就是“无比孤独翻山越岭的勤奋”,所以说对于学琴那段时光,现在的我是非常感激的。

“如果我的女儿对音乐有兴趣我也不会让她唱,除非她拼死了要搞音乐,我才会帮她。这是一个艰苦的过程,没有小孩会对乐器有兴趣。作为父母也应该想一想,这其实是对一个孩子天性的磨灭,是很残酷的。你问郎朗,如果他说小时候忽然有一天无比热爱每天练8个小时钢琴,他肯定在撒谎。”

14岁时,汪峰在第一次听到柴可夫斯基《第一小提琴协奏曲》时候忽然哭了出来,那一刻,他认为自己终于领悟到了音乐的伟大,以及自己长期被禁锢在这件事情里的意义,从此发奋学习。

汪峰的音乐学习之路,从中央音乐学院附小再到中央音乐学院附中,乃至进入中央音乐学院,汪峰从小到大深受正统音乐的影响,后来汪峰走上职业音乐人之路,也与这些学习经历分不开。

汪峰说:长期受到古典音乐训练,会让你明白一个道理,世界上任何事都是没有捷径的,只有付出应有的努力,才能达到成功的彼岸。你所需要的仅是一点点耐心与坚持,只要亲自去实践,你就能让平凡的生命绽放出美丽的花朵!

人生没有捷径可走,你走捷径省下的横着的路,迟早会变成竖着的坑阻碍你的未来。

谁也无法否认,拥有超拔天赋的人,头脑聪明的人,比资质普通的人要来得事半功倍。

但天赋决定的不过是下限,真正的上限,取决于努力的程度。

在所有的伟大成就背后,比起那些日夜付出的艰辛,流淌下来的汗水和承受的孤独,天分反而显得微不足道。

02

93年11月,正在上大三的汪峰,在就读的中央音乐学院里找到了几个志同道合的同学,以学校的地址北京市宣武区鲍家街43号命名,这就是鲍家街43号乐队。

汪峰从小到大深受正统音乐的影响,因此他即便成立了摇滚乐队,也同样以中央音乐学院的门牌号为自己的乐队命名。

一直以来汪峰的家庭是让他顺从父母的愿望——父母期望汪峰成为一个音乐家。

年汪峰的父母参加他在北京音乐学院的毕业演出之后,他们的这个愿望极为难堪地破灭了。

在父母眼中,中央音乐学院是一个“严肃的高雅艺术殿堂”,在那个舞台上,当看到自己学了多年小提琴的儿子留着“吃顿饭都看不到他的脸”的长发,在一群穿着西装演奏古典音乐的学生之中突兀地唱着摇滚时,他们痛感面上无光。

“音乐学院整个氛围是高雅的,我们希望他也能搞高雅艺术,穿西服革履,打着领带,拉着很优美的小提琴。”汪峰的母亲说。

经父亲介绍,汪峰在毕业之后进入国家芭蕾舞团担任副首席小提琴手工作,虽然只是副首席小提琴手,还是铁饭碗,那是有编制的,这对刚刚毕业的他来说无疑是相当好的工作了。

可是,汪峰很快就觉得国家机关的气氛太可怕了。

“同龄人在这儿基本都过老年人的生活,每天坐在那里,什么都没有,除了排练演出就是聊天、打麻将……如果这就是我要过的生活,我过去为什么要吃这么多苦?”

不安分的汪峰在团里干了几个月后瞒着家里人毅然地辞了职去跟几个同学去搞乐队,把他老爷子气得火冒三丈,跟汪峰说只要他离开家就不认这个儿子,当时才二十几岁的汪峰还是坚决的离开了家。

汪峰的母亲两边劝来劝去丝毫没能改变两人的意志,还跟汪峰说只要他回来,再去芭蕾舞团说说回去的事,汪峰打定了主意,还是搬离了家,在北京某处租了个没有暖气和炉子的小房子住下了。

从93年末乐队成立,再到汪峰从芭蕾舞团辞职,再到乐队成员在母校租下一间排练室,直到96年下半年乐队才开始走穴演出有点收入。

在离开校园两年多的时间里,是他们最艰难的时候,汪峰也有在数九寒天里吃方便面还接不上顿的时候,屋里温度零下,窝在被窝里瑟瑟发抖。

他妈去看他,看见儿子受的那些罪心疼得不行,塞给他钱,还说他爸不知道这事,汪峰才收下,其实那些钱是汪峰的老爸嘱咐他妈送过去的。

他妈要说是他爸让捎来的,汪峰估计还不能要这钱,看来还真是亲爹亲儿子,都是死要面子活受罪那种人。

也许再经过几年的努力,他就可以在乐团里升为首席小提琴,会像大多数人一样,结婚,生子,长着属于中年人的啤酒肚,劲椎也因为常年拉琴而落下病症……他会像普通人,像任何人一样在这个世界的角落里安静的活着。

然而,这不是汪峰,如果你能看到,无论现在如何,汪峰都在摇滚乐坛上用汗水和眼泪写下了属于自己的名字。

03

年,辞去工作后的汪峰成了一个专职的摇滚歌手。

乐队形成之初,尝试以摇滚乐的根基——布鲁斯音乐入手,创作《信仰在空中飘扬》、《不要怕我爱你》等早期作品。

一个偶然的机缘触发了汪峰的创作灵感,夜晚北京建国门立交桥上的回想与触动,成就了那首著名的《晚安,北京》。

90年代,中国摇滚乐最清苦的时代,每人每晚的演出费,因为要自己抱着乐器,必须来回打车,这就。吃顿饭30,自己能剩10块钱。

汪峰讲到:“从年年底到年这三年时间,我们出场费特别少,整个乐队块钱6个人分。当我回到家里,才发现交不起房租。”

年,汪峰与自己的乐队鲍家街43号签入京文唱片,当时,大部分的摇滚音乐人都曾在这个公司旗下,比如崔健、唐朝、罗琦,但现实的收入很快令汪峰愤怒了。

他们的第一张专辑的收入仅有一万两千块,“而且这一万两千块还要乐队成员加经纪人一共六个人均分。”到了发第二张专辑,有一件事情最终促成他与公司终止合作。

04

年,28岁的汪峰正面临人生最重要的一次选择——世界知名五大唱片公司之一的华纳,打算与他签约,但条件是只签他一个人。

对汪峰而言,这无疑是一个艰难的决定。

左手是前途,右手是情意,他难以抉择。

作为鲍家街43号主唱,乐队的词曲作者、核心人物,一旦决定签约华纳,便意味着,他不仅要与已经组建六年的乐队彻底告别,他的乐队也将不复存在。

▲鲍家街43号

汪峰考虑了整整两个月,在试过各种办法让华纳签下整支乐队但无果后,最终决定,接下华纳的橄榄枝,跟乐队成员道别。

“我必须要有一个能让我的作品更好去呈现的平台。”他告诉乐队成员:“如果我不签约,过不了一两年,我肯定会在心里怪你们,而且我也会骂自己。因为我知道,在此之前自己过的是什么生活,我们的整个行业在国内是怎么回事。我们已经尝尽了苦头,它最终的结果就是死。”

他说,我想要一直做音乐。一顿散伙饭后,汪峰与乐队成员各奔天涯。

该如何评判当年乐队解散的事情呢?真的很难去说,站在局外人的角度,大家只会事不关己高高挂起,站在道德的制高点去审判别人。

连肚子都填不饱,何来追求梦想之说?

只有经济独立,才能有尊严的做音乐。人都是自私的,哪怕做这个选择是多么的痛,也必须去做

在鲍家街43号解散之后的那张专辑中,有一首歌叫《再见二十世纪》,其中有几句歌词是这样写的:

阿甘说生活是一块巧克力我想也许他是对的一个女人说生活是孩子和房子我想也许她也是对的上帝说生活是求恕和忏悔我想也许我是个罪人我从五岁歌唱到现在已经苍老甚至还是两手空空像粒尘土

事实证明,汪峰确实成功了。

做了这个选择的他,在多少夜晚辗转反侧,难以入睡。他是孤独的,他必须更努力,才能背负着其他人的梦想与期待。

于是他成为了音乐圈难得高产的音乐人,很勤奋,也很努力,他写了几百首歌,也让他的名气越来越大。

《飞得更高》、《我爱你中国》、《怒放的生命》,在他的音乐中,更多是引领人积极向上的音乐,他知道,只有拼搏,努力,梦想才能开花结果,因为这些他都经历过。

05

单飞后的汪峰,没有令华纳失望。

无论每天是否有行程,都会抽出时间,安静的和心底的声音对话,谱写出一首首有故事的歌。

在这个口水歌泛滥,旋律中透漏着商业气息的年代,他却始终坚持做真正的音乐。

我想要怒放的生命就像飞翔在辽阔天空就像穿行在无边的旷野拥有挣脱一切的力量

相比其他人的摇滚乐,他的摇滚中不是没有对黑暗的揭露,而是更多的在唱冲破黑暗来自梦想的力量。

多少次荣耀却感觉屈辱多少次狂喜却倍受痛楚多少次幸福却心如刀绞多少次灿烂却失魂落魄谁知道我们该梦归何处谁明白尊严已沦为何物是否找个理由随波逐流或是勇敢前行挣脱牢笼我该如何存在

他的歌更像是我们每个人的成长之路,充满了无奈,却不得已要选择顺从。

还记得那些寂寞的春天那时的我还没留起胡须没有情人节没有礼物没有我那可爱的小公主可我觉得一切没那么糟虽然我只有对爱的幻想在清晨在夜晚在风中唱着那无人问津的歌谣

就像有人说过,“你总会在汪峰的歌中找到迷茫的自己,然后又找回自己。”

你或许不喜欢他的人,或许不喜欢摇滚,但基本上所有60、70、80乃至90后的播放器中都会有一首汪峰的歌,他唱出了我们不敢呐喊的挣扎,无处释放的压力。

他的嗓音明明不温柔,却是给了社会中每个独立个体的我们一剂良药。

就是这样的汪峰,一直大火在属于他的音乐圈里。场场演唱会爆满,首首不是口水歌的歌曲人人传唱。

但在娱乐圈,却很难看到认可他的声音。

换做别人,若是在网络上缺少流量,一定会想办法从别处下手,或许为了生存,或许为了支撑梦想,可汪峰从始至今只有一个身份,音乐人。

他说过:“什么头衔对我都没感觉,任何东西都会变换和消失。”

从这句话,你就可以找到这个奇怪现象的答案。

汪峰对自己的音乐,始终保持着那份“清高”的态度,对于需要圆滑处事的娱乐圈,他确实不太会来事。

坚持自己的想法,不在乎别人的意见,就算有人曲解也不去解释,他显然就是那个为音乐着魔的“疯子”。

不够圆滑,足够真实。

06

也不乏更多人对他的

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