成都交响乐团乐季音乐会《暗涌》于3月11日晚在成都城市音乐厅深情奏响。指挥汤沐海，大提琴陈亦柏，携手成都交响乐团的演奏家们，为成都乐迷带来了彼得·柴可夫斯基的《罗密欧与朱丽叶》幻想序曲、安东宁·德沃夏克《b小调大提琴协奏曲》作品号、约翰内斯·勃拉姆斯《D大调第二交响曲》作品73号。这场让人震撼的音乐打动了现场所有乐迷，演出结束后内心也是久久不能平静。
莎士比亚戏剧是很多古典作曲家创作的灵感来源，柴可夫斯基就是其中之一。作为俄罗斯浪漫乐派作曲家，他的创作几乎涉及了所有的音乐体裁和形式。《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的悲剧代表作之一，也是柴可夫斯基创作的第一部依据莎剧创作的作品。柴科夫斯基采用着重刻画悲剧中心人物的手法，使乐曲成功地体现了戏剧的主题思想。引子的主要主题是一个严峻而阴郁的圣咏旋律，概括地揭示出故事的悲剧性。幻想序曲的尾声描绘葬礼的行列，在此背景上出现变形的爱情主题，是对罗密欧和朱丽叶悲痛的回忆，被称为“我们的爱情”。
大提琴音色醇厚而温婉，在与众多乐器协奏的作品中的表现更宛若一杯甘醇的红酒，散发着醉人的芬芳。当晚德沃夏克的这首《b小调大提琴协奏曲》作品，融合了波西米亚民俗音乐与美国印地安、黑人灵歌的素材，是他抒发对故乡眷恋与热爱之情的真挚之作。在尾声中，独奏大提琴带着对第一乐章主部主题和第二乐章主题的深情回忆，在渐弱中结束，如同一声叹息。然后第三乐章的主部主题由长号奏出，将这部热情洋溢的协奏曲引向庄严和辉煌，全曲最终在辉煌热烈的气氛中结束。
当晚的音乐会上，还有一首来自勃拉姆斯的作品——《D大调第二交响曲》作品73号。这首作品创作于年，单纯明快、充满喜悦，虽然不是一首写景之作，但勃拉姆斯依旧称之为“田园交响曲”。其中第四乐章可以称得上是勃拉姆斯创作中最富有生机的篇章之一，形象地再现了民间节日欢乐的五光十色的画面，非常欢快。
红星新闻记者任宏伟编辑苏静
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